Выставка современного искусства ARTS & FASHION WEEK 2021 14-18 июня

О ВЫСТАВКЕ

Это глобальное мероприятие в сфере современного искусства.  На одной площадке мы экспонируем работы как самых известных , так и молодых и перспективных художников, фотографов, скульпторов, дизайнеров одежды и интерьера, нашего времени.
Где устоявшиеся имена призваны помогать и дать уникальную возможность работам талантливых молодых деятелей искусства проявить себя для общества.
Посетителями выставки станут более 5000 человек. Среди них: селебрити, блогеры, известные художники, политики и  представители крупного бизнеса.

ПРОГРАММА​

Выставка работает ежедневно с 12:00 до 21:00 для посещения гостей и любителей искусства,

где можно не только увидеть талантливые работы мастеров, но и приобрести их.

Понедельник

Работа выставки с 12:00-17:00.С 18:00-22:00. Открытие-закрытое мероприятие. Вход по пригласительным билетам. В программе гала-шоу с участием звезд Российского шоу-бизнеса. Представление художников и их работ, дизайнеров и программы на неделю, первый Fashion показ, благотворительный аукцион, приветственный фуршет. Гости вечера- артисты, актеры, певцы, руководители и участники большого бизнеса, политики и послы разных стран мира, приглашенные гости от участников.

Вторник-Четверг

Ежедневно в вечернее время проводятся мастер-классы от ведущих художников и дизайнеров, с 18:00 до 21:00 - Fashion показы . Также, каждый посетитель выставки имеет право приобрести работы и проголосовать за понравившегося участника.

Пятница

Работа выставки с 12:00-21:00

Гала-шоу и церемония вручения премий. 

ОБ УЧАСТНИКАХ ВЫСТАВКИ

TATA.BO

«Каждая картина-это вызов для меня. Это квест и эксперимент с участием холста, акриловой краски, фантазии и чувства прекрасного.» 
Tатьяна Борисова, современная российская художница, работающая под псевдонимом tata.bo, создает полотна в живописной манере с использованием золота, фактурной пасты, акриловых красок, а также эпоксидной смолы. 
Тата выставляла свои работы в Москве.  
Мотивированная красотой жизни: чудесами и яркими красками, которые наполняют каждый день, она сочиняет яркие абстрактные, цветочные и морские картины с богатой текстурой и тактильным эффектом. Ее подход спонтанен и экспериментален, всегда оставляя место для неожиданных открытий.

ОЛЬГА ЗЕЛИНСКАЯ

Ольга Зелинская – профессиональный художник и дизайнер интерьера. На счету художницы более 20  персональных выставок и огромное количество участий во всероссийских и зарубежных художественных выставках. Искусствоведы, знакомые с ее полотнами, утверждают, что стиль Ольги Зелинской не имеет аналогов. Некоторые характеризуют его как «таинственный бионически -мифологический стиль». Творчество Ольги Зелинской – глубокое и осмысленное, избавленное от каких-либо стереотипов, шаблонов и клише. Автор искусно плетет замысловатые узоры, из которых рождаются уникальные явления, мощные стихии и загадочные мифологические сущности и богини. Героини ее полотен полны достоинства, женственности и мудрости, они будто бы приглашают нас задуматься над нашими истоками и предлагают заглянуть в будущее.

АННА ГОРБЕНКО

Меня зовут Анна Горбенко и живопись моя страсть! 

Оставив в стороне успешную банковскую карьеру, я отдала свое сердце искусству и не жалею об этом. 

Сегодня за плечами более 50 написанных картин, персональная выставка и ежегодное участие в творческих проектах г. Москвы и России.

Мои картины украшают дома уважаемых людей России, США и европейских стран. Бизнесмены, политики, актёры и деятели науки и культуры - уже по достоинству оценили моё творчество. 

И главное - меня заряжает то, что я делаю!

А дальше только больше!

В каждую картину я вкладываю часть своей души и положительной энергии, которую я вбираю из красоты мира, окружающего нас.

Тот факт, что мои картины разлетаются по городам и странам, доставляет мне невероятное удовольствие!

СЕРГЕЕВА ОКСАНА СЕРГЕЕВНА

Провожу мастер классы для взрослых и детей. Участник выставок:

«АртЕкатеринбург» 2018,

«Мне снится море» г. Екатеринбург галерея современного искусства 2018г

«Конвульсия палитры» г. Санкт-Петербурге галерея Вскладчину 

Участник международной выставки в Испании г. Барселона 2019г, Германия г. Берлин 2020 г. 

 Участник выставки поколение искусства , галерея «Контраст»2021. 

Участник выставки «Artstatus»          г. Екатеринбург 2021. 

Победитель российского конкурса Artoscar (Москва), член творческого союза работников культуры. Любимый материал масляные краски, также рисую графику.  

Образование : в рамках дополнительного высшего образования имеется диплом Уральского государственного архитектурно - художественного университета по специализации «живописное мастерство».

СИЛЬВИЯ СОЛОВЬЕВА

Меня зовут Сильвия. Я — художник.

Мое искусство — это всегда попытка выйти за пределы реальности и дать волю фантазиям, захлестывающим сердце. Это неистовая жизнь и безудержный голос цвета. Здесь живет солнце, пламенное и палящее, направляющее каждое движение кисти. 

В искусстве я с раннего детства. Пройдя длинный путь противоречий, я стала создавать картины, в которых нет места сомнениям и компромиссам. 

В центре моих картин — человек и его эмоции, которые высвобождаются и будто бы выходят за пределы холста. Характерные преувеличенные мазки, яркие открытые оттенки, цветовые контрасты и зачастую кричащий колорит усиливают восприятие той действительности, которую создает воображение. Образы и впечатления проходят через меня, смешиваясь с ярко выраженной экспрессией цвета, но при этом экспрессивность в моих картинах несет исключительно жизнеутверждающие смыслы.

С 2020 года картины обрели также поэтическую форму, благодаря моему мужу Николаю, который пишет к ним стихи. Мы рассказываем одну историю на разных языках — живописи и поэзии, которые сплетаются воедино.

ДАРЬЯ МОРОЗОВА

Всем привет! Меня зовут Дарья Морозова и я художник специализирующийся на интерьерной живописи. Свой творческий путь я начинала, как теоретик. Вела лекции по истории искусств, участвовала и выигрывала различные Олимпиады, но через некоторые время я решила попробовала себя на практике и было решено взять кисть в руку. Начать я решила с классической живописи, перепробовав различные жанры от реализма до сюрреализма, я поняла, что нужно идти в ногу со временем. Ведь Живопись - это живое существо, которое постоянно развивается в разных направлениях и в жанрах, появляются новые тенденции, стили. И я начала писать интерьерные картины, поняв, что это мое, я решила развиваться в этом направление. Почему именно интерьерная Живопись? Потому что в ней нет привязки к чему-то определенному, ты пишешь именно то, что чувствуешь, испытываешь: эмоции, чувства. Ты можешь экспериментировать не только с цветом, но и с рельефом, формой, а также использовать различные декоративные элементы, которые дополнят и украсят картину.

АЛЕФТИНА ИЛЛАРИОНОВА

Я- профессиональный художник живописец.Мое искусство- искать цвет, свет и воздух. В природе нет ни одной минуты, похожей на другую. Состояние меняется бесконечно, и истиный дар для художника, остановить это мгновение и высказать его на холсте.Написала более 50 работ. Как пленэрных, так и станковых.Работы хранятся у коллекционеров в Москве, по России и в странах СНГ.Воспитанная преподавателями импрессионистами, оставила в душе вольное видение цвета.

КСЕНИЯ КАЛИНИНА

Я выросла за границей, росла в семье художников, изначально интересовалась декоративно-прикладным искусством. Любила собирать веточки из них делать поделки, вышивать и делать украшения. Переехав в Америку, училась в американской школе выбрала предмет «AP art” урок (продвинутый класс по рисованию). Все оказалось не просто так, как я столкнулась с разным менталитетом и восприятием искусства в Америке и в России. Имея базу реализма, которое мне было всегда ближе. В американской школе, упорно не принимали этот подход и просили придумывать что-то другое. Там я начала экспериментировать с абстракцией и мистически темами. После окончания школы я перестала рисовать, сохранилось несколько картин со школьного времени, но большинство были распроданы. Это картины ловушек для снов, мистических животных, исполненные в декоративном стиле. Мне понравилось делать, что-то «своё», но навыков тогда не хватало.
В 2019 году, я приехала в Россию на лето, посетила Академию Андрияки и поняла, что я готова бросить работу, занятия в Америке и переехать в Москву, чтобы жить и учиться классике в живописи в России. На данный момент я посещаю уроки и рисую то, что мне нравиться в свободное время . Хочется научиться мастерски передавать то, что есть в голове и в душе - это путь который может затянуться длинною в жизнь, и по-моему это очень интересно и прекрасно.

ВЛАДИМИР ГАЛАТ

Здравствуйте. Меня зовут Владимир. Я не профессиональный художник и впервые выставляю свои работы на зрительское обозрение. Моё творчество направлено в основном на эмоции, внутренние проблемы и конфликты человека. Прошу смотреть на моё творчество не то что я хотел сказать или выразить, а что зритель сам почувствует и увидит… Я считаю, что мы все разные и каждый может видеть этот мир по-своему. Я всего лишь кривое зеркало, которое отражает этот мир. Будьте как можно чаще собой!

ВАЛЕНТИНА ПЕРЕВЕРЗЕВА

Моя любовь к искусству началась ещё с детства. Я выросла в творческой семье, мама искусствовед, а мой дедушка художник.Страсть началась в раннем возрасте, когда моя мама водила меня по музеям Италии и Франции. Далее мой дедушка вдохновил меня писать, ежедневно я наблюдала за его творчеством и вдохновением. Он с удивительной любовью писал горы и пейзажи, это покорило меня окончательно.Профессиональный путь начался с художественной школы имени В.А. Серова, окончив школу, я поступила на подготовительные курсы Строгановской академии, где обучаюсь до настоящего времени на факультете «мультимедиа дизайн»Меня поразили краски и колорит экзотических животных, их дикость, взгляды, манера, теперь это отражается в моем творчестве.Больше всего меня завораживают глаза хищника. Интересно, как по одному взгляду можно раскрыть всю красоту и энергию животного мира.

МАРИЯ ФОН ПУШЕНТАЛЬ

Да) Я Мария фон Пушенталь, из тех самых Пушенталей! Авангардист, символический постмодернист. 
Рисую с рождения. 
Окончила Московскую художественную школу, Московский Архитектурный Институт. Участница многих выставок, получала премии и дипломы. Архитектор в 3 поколении. Художник и дизайнер. 
Творчество и мистика сопровождают меня всю жизнь. Символы и знаки окружают нас повсюду. Увидеть и услышать их, призвано мое искусство! 
Знакомлю тебя, мой зритель, с
картинами из серии «ИЗОЛЯЦИЯ» и серии «Сказка & Грех». 
В которых рассказываю о разных путях и переживаниях, человеческих душ. 
Мои картины - меморандум авангардиста. Задуматься и увидеть привычное в новом ракурсе. Изменим же мир к лучшему и сделаем его красивее! 

ЮЛИЯ ХИТРАКОВА

Привет, меня зовут Юлия! 
Я свободный художник. Рисую все, что занимает мое воображение. Пейзажи, люди, абстрактные чувства, пролитые яркими пятнами на полотно...
Сегодня  - это, может быть, заснеженная горная вершина, а завтра - сверкающая лазурная волна. Я - безнадежный романтик, и моя художественная сущность всегда рада новой творческой затее. На этой выставке, я рада вам представить свой новый проект  "Мир Фэнтези". Он начинался с обычных набросков и скетчей. Но в процессе превратился в серию иллюстраций. @julia_my_artbook

ДМИТРИЙ И ОЛЬГА СТРОЦКИЕ

Фотографы Дмитрий и Ольга Строцкие. Camp fashion - не только стиль наших работ, но и образ мышления. В своих работах мы отражаем как социально-духовные и культурные темы, так и личные, подсознательные проблемы в саркастической и, порой, гипертрофированной форме. Наши работы регулярно публикуются на обложках в зарубежных и российских глянцевых изданиях. Являемся призерами и победителями международных конкурсов фотографии, состояли в союзе фотохудожников России. Ознакомиться с нашим творчеством и приобрести другие работы можно в @olga_strotsky

ВЛАДИМИР УБАСЕВ

Меня зовут Владимир Убасев, я профессиональный художник - скульптор. Занимаюсь монументальной и станковой скульптурой. Теперь, оглядываясь назад, я вижу ровную дорожку, которая ведет меня по миру искусства с раннего детства. Рисую и леплю столько сколько себя помню, так как всегда была потребность выплеснуть свои эмоции во вне. За десять лет получил среднее и высшее профессиональное художественное образование в Суздале и Московском вузе (СХРУ и РАЖВиЗ). За отличное обучение дважды был отмечен правительственной стипендией. Являюсь членом Российского и Московского художественных союзов с 2013года  Скульптура - неотъемлемая часть  моей жизни. Постоянно  участвую во всякого рода выставках: ЦВЗ Манеж Москвы и Питера, МГИМО, молодежные выставки московского и российского союзов, Мосгордума, Центральный дом национальностей, г. Владивосток, персональная выставка в Школе С. Андрияки и многие другие.

В 2016 - международный симпозиум скульптуры из камня «Афродита Киприда» г.Айя-Напа, Республика Кипр.

2020 - памятник «Паруса Мечты», сквер морского вокзала, г. Мурманск.

2014 - соавтор памятника «св. муч. Ермогену» , Александровский сад, г. Москва(авторский коллектив С. Щербакова)

с 2009 по  2012 - был постоянным участником ежегодных международных  и всероссийских симпозиумов по скульптуре из песка в Москве.

2021 -  фестиваль скульптуры из льда в Ижевске

Мои скульптуры находятся в частных коллекциях, украшают города.

ТАТЬЯНА НАДЕЖДИНА

Я - семейный фотограф-стилист, вхожу в топ семейных фотографов в Москве. Обожаю цвет и гармонию в кадре! 
Живу по принципу: все, что с нами происходит, нам во благо! 
Фотография для меня - это любимая работа, это источник вдохновения, это двигатель моего роста! 
Съемки на природе - самые любимые! Обожаю красоту и гармонию природных локаций и органично вписываю в них тёплые семейные истории. 
В июне 2019 состоялось открытие персональной выставки работ в Италии.
Являюсь организатором и создателем фототуров по центральной России #фототур_глазамисемейногофотографа.
??Создала гармоничный семейный образ для семьи из 21 человек. 
Главный рецепт успеха в фотографии - кайфовать от того, что делаешь, любить своих героев и фотографировать сердцем!

АЙК ГРИГОРЯН

Меня зовут Айк Григорян, я - джазовый музыкант, композитор и художник. 

В 2011 году переехал в Москву, где играл со многими известными музыкантами.

С 2015 по 2020 год играл в Московском Джазовом Оркестре п/у Игоря Бутмана. В составе оркестра гастролировал по всему миру, а также, играл со многими выдающимися музыкантами выступая в самых известных клубах, таких как: Blue Note NY, Blue Note BEIGIN, Dizzy’s club Coca-cola. 

В составе собственного коллектива регулярно выступаю в лучших джазовых клубах Москвы и Еревана: Эссе, клуб Игоря Бутмана, клуб Алексея Козлова и Улиханян клуб. В данный момент являюсь солистом государственного джаз оркестра Армении. Живописью увлекся в самом начале самоизоляции, начал с простого - бумага и акварель. За полтора года организовал 2 концерта-выставки и более 30 моих картин находятся в частных коллекциях. 

Я всегда пробую разные направления, вдохновляюсь музыкой, книгами и искусством. На выставке я представлю работу под названием “Footprint” которую написал, находясь под впечатлением от творчества Джексома Поллока.

Сайт http://aikgrigoryan.tilda.ws/

АДЕЛИНА ХАДЖИ-САВВОПУЛО

Аделина Хаджи-Саввопуло родилась и получила образование в г. Пятигорске. По профессии юрист и дизайнер интерьера.
Аделина — художник и дизайнер эксклюзивных интерьеров, член Союза Дизайнеров России, лауреат международных премий; награждена золотой медалью Леонардо. Ее работы опубликованы в таких престижных изданиях как BB Publications, где собраны интерьеры лучших дизайнеров мира.

«После 6 лет работы дизайнером в основанной мною студии Didius Design Interior, природная тяга к живописи взяла верх — страстное желание самовыражения реализовалось в динамичных картинах. Живописью я начала занимается с января 2017 г. и уже через год провела свою первую персональную выставку "Number One". Пишу маслом на холсте в технике мастихин. Мои работы часто презентуются музеями авто и мототехники. Выставляюсь с готовыми работами и пишу с натуры на ежегодных мото и автовыставках; даю частные уроки и групповые мастер-классы.

Идея моих работ заключается в том, чтобы передать чувства пилотов, их внутренний неудержимый огонь и жажду скорости, порой ценой собственной жизни. Страсть к победе, эстетика защитного шлема, экип, скорость являются для меня волнующими аспектами. Меня вдохновляет свобода, риск, красота формы, красота движений — именно это я вкладываю в свои полотна, изображая гонщиков. Они словно из другого мира, красивы и бесстрашны.

Я рада, что моя живопись вдохновляет вас и наполняет внутренней энергией. Будоражит чувства и воспоминания, мотивирует на новые победы, успех, зовет покорять новые вершины преодолевая себя!

Мне хочется писать красивые работы, наполненные жизненной силой и энергией. Вы сами все почувствуете, когда встретитесь с ними».

АНАСТАСИЯ ТАНЦУРА

Привет, я fashion-иллюстратор и художник.
Рисую для журналов, брендов одежды и на мероприятиях.

Я бывший научный сотрудник, проводила исследования, работала с ДНК, клонировала, но променяла пробирки с колбами на планшет, холст и краски. И безумно этому рада.

Моя задача рисовать не просто красивую одежду, а прежде всего самого человека, личность, характер и сюжет. В таких образах одежда становится продолжением человека, его частью, одним целым.

ОЛЕСЯ ДОВЛАТОВА

@ArtDovlatova 

Создатель VR крипто Арта в совмещённой реальности 2-х дневного прямого эфира ReForum WINNING THE HEARTS — 8-го международного форума о трендах будущего (более 1.2 млн зрителей)

Провожу выступления на конференциях, выставках, мероприятиях с созданием виртуальных картин в реальном времени возле большого экрана.

Имею большую коллекцию VR картин, портретов и т.д.

Обучаю рисунку в виртуальной реальности в VR - клубах города Москва.

Миссия – познакомить зрителей с виртуальным искусством, удивить невероятными картинами в трехмерном пространстве созданными вручную. Реальность перенести в VR и с помощью виртуального творчества создать самые невообразимые шедевры.

Лендинг с портфолио: https://www.artdovlatova.com

VR картины: https://poly.google.com/user/7zNZbtLPAA7

Крипто Арты: https://foundation.app/ArtDovlatova

Источник: artsfashionweek.com